蓝色长袍

不是对鸡蛋过敏，是对不被爱过敏。不是剥掉果衣的橘子更甜，是如磐石般的坦诚更甜。隐瞒粉红绸缎是她的不诚实，隐瞒真实欲望是他的不诚实。欲望被锁在土耳其浴的单间里，温柔却被包裹进金丝石油蓝的卡夫坦里。楼下美发店的噪音也可以跳舞，每天路过的茶室也可以欢呼。要勇敢去爱，才会嗅到海风的味道。

#CurzonSoho #LFF #Love 影片剧情看似比较简单，以爱为主题，但仔细想想却是另有深意，感觉到一股讽刺父权的味道。男女主性转设定，男主是个男同，女主失去去一个乳房，求婚的是女主，在全是男人的场合女主抽着烟，大喊着，甚至最后弥留之际“推动”了男主的行动。镜头上，全片手持，大量的手持特写和手持大特写，不光展现丈夫所做的“衣服”，更是有大量对于人物脸部的描写，这就非常考验演员的演技，不得...

3.5/過於理想化的情感關係，只能靠死亡解決困境，但處理的細膩、工整、溫柔。傳統手工藝和carftan很迷人。

阿拉伯男同版《魅影缝匠》，爱欲在这里是分离的：丈夫和妻子有爱，师傅对学徒有欲，二人三足构建非传统家庭作坊。妻子毫无疑问是掌控者，她像岩石一样抵御着病魔和偏见，捧着丈夫的脸说不要害怕去爱。这个带颠覆性的同妻形象只有放入生死框架中才有如此魅力。摩洛哥女导演的前作《亚当》也是关于非传统家庭，细腻的镜头语言让我记忆犹新。这次的怼脸特写和艳丽布色更上一层，让人感到画面安静而美，应该算今年艺术性最高的同志电影...

男人再怎么爱老婆还是隔几天就要去澡堂约炮，女人在病危之际还不忘把老公托付给徒弟，并且告诉他不要害怕去爱。看完我总是替女主感到不值，只有在去世之后才穿上了蓝色长袍，而不是在她想要的婚礼上。拍得是非常细腻动人，尤其女主塑造得很棒！

玛丽亚姆·图扎尼在她的第一部作品就展现出讲故事能力。这一部更优秀了。学院派，大特写，用暖色调的光勾勒人物的轮廓，仿佛有爱的孢子在三个角色之间弥漫。她能做到把爱溶解进影像里，像把一勺蜂蜜倒进了一杯白开水。故事或许有点太规矩了，但它不惋惜，不控诉，也不啼哭，显得温柔又干净。她应该把剧本再做厚一些，为三个人物重新建立层次。3.5

#HKIFF47#3.5，裁缝时的接触，暧昧都拍的很好。正如男主对徒弟说“她接纳了我的一切”，女主的确是知道一切。在身体健康时，徒弟是自己的敌人，在时日无多后，只能把男主托付给爱他的徒弟。用一生同妻，换取了丈夫的尊重和依恋，结尾虽然感人，但我也不支持女主……

愈压抑就愈强烈，愈隐藏就愈深沉，爱是如此，欲望是如此，这部电影也是。越看到后来我越恍然大悟，都怪自己一开始就带着一种“第三世界同志平权”先入为主的固定思路去看这部电影了，其实“爱不分性别”早就过时，谁说同性恋和异性恋之间就不能有爱？那可能是一种超越了肉体、喜欢和爱情的爱，所以我宁愿称这是一部“逆平权”的同志电影。太爱看小国和第三世界的同志题材了，相比于欧美已平权系的专注于情感本身，它们多了太多人性...