平原上的摩西

无论你在哪里长大，奇妙的通感都会把你送回六岁那年。

看短评就知道多少人被速食消费文化荼毒了，什么都求快的话直奔某音影视解说好了伐。

发现像张大磊这一派钟情于还原上世纪某一年代生活、思考、行动方式的创作者，老是拍出特别明显的尴尬感，从置景、色彩到演员动作、台词，时不时地散发尴尬味道。非常机械，然后又加上没什么用处还些许做作的长镜头，你也不知道到底是故意的还是他能力有限。采了大量环境音，但是不自然。日常感也不是靠这些就能营造好的

年代氛围和沉浸感拉满，天花板级别！群像戏，长镜头，细节派。朴实松弛又舒展，浪漫天真又抒情，宿命冷酷又性感，笃定锋利又凛冽。镜头语言、置景、服化道、构图、色彩、声音和光影运用都充满诗意美感，平实而有力量。走悬疑凶杀的同时，更向我们展现了八九十年代的社会氛围、小城世界以及时代洪流下小人物的命运沉浮。故事娓娓道来，淡定从容，静水流深，克制缓缓，引人入胜，平铺直叙却抓人。划火柴，跳皮筋，吹长笛，骑自行车，入少先队，唱国歌，老式电视机等，浓浓的怀旧情怀。

麻烦三体导演过来看一下什么叫老实叙事正常打光阳间BGM和专业收音。好好的小说不要再加乱七八糟画蛇添足还自以为锦上添花的东西了。

这哪里是剧，分明是电影——时长八小时的电影。镜头、剪辑和节奏都是一流电影级别的，细节尤其好，对九十年代的还原可以假乱真，一下子就能把我们这代人拽回过去。影片最后，他们四人在公园里划船，时间是1996年6月20日，刚好是我“破处”的那天，是个好日子，是部好片子。

不觉得冗长拖沓，这都算节奏慢出血的话，佩德罗科斯塔老师等一众慢节奏艺术家要笑了，咱不能老对标漫威式的工业流水线片，把开场十分钟就要有冲突吸引观众配合高速剪辑啥的当成金科玉律啊，扪心自问，以第一集为例，基本关键人物已如数登场，每场戏每个对话都有明确的指向性，信息量巨大啊完全是，再扪心自问一下，想想双峰、真探，当初咱不是都各种好评嘛！反正个人颇为享受这种笃定气质，一瓣瓣剖开案件、一群人、一个时代的相貌，当然不足之处有，既然以电影高要求来拍电视(这很好啊多来点)，就要充分拿出电影标准的调度、把握营造能力与情绪酝酿功力水平来，八九十年代的景观还原不能是为了怀旧而怀旧，而是通过这些来展现社会环境，以及社会环境对人的深刻影响，当时的那种无望、萧索、压抑，那些人群背后的禁锢的灵魂，表现还能更充分些的

太拖沓了，还骂观众审美不够

我是真的佩服这部剧的道具和选景，质感是真的强，一看就是老物件，甚至有的我和我父母都用过类似的，沉浸感氛围感拉满。摄影也好看，重视构图，固定镜头偏多，是有用心设计过调度的。看到现在感觉唯一一个问题就是节奏慢，按文艺片的拍法拍电视剧，但是画面赏心悦目，沉浸感那么强，也觉得可以接受。这么用心的剧真的不多见，就道具场景这一块绝对国内电视剧天花板级别的。

同名小说改编的六集网剧，导演在运用视听手段再现时代、生活场景上具有执着地努力与才华，宛似在屏幕上画了一幅六个小时的八九十年代“下岗潮”席卷下的东北城镇的“清明上河图”；质感、氛围、细节充沛，长镜头、移动摄影、素人演员等均显示了光彩。只是剧情电影或剧集不同于绘画艺术，它是门综合艺术，导演手中的剧作、表演、视听、组接等手段缺一不可。而剧作上的情节结构、人物塑造在剧情片中不可或缺，也可以说...